《金陵十三钗》的故事非常严整，其光影间的叙述有绵绵不绝之感。张艺谋导演此次终于没有“失手”，而是密密缝制、针针见血，将美艳的风尘女子、纯净的女学生、顽强的中国军人、浪荡而后觉醒的“约翰神父”、失去人性的日本兵之间命运的碰撞一点点地绣印在1937年南京大屠杀这块黑色的墓布上。苏绣发源于苏州,苏绣也是中国四大名绣之一,已有2500年的历史,腾龙绣庄有着多年的苏州刺绣经验,是苏州地区专业的苏州刺绣厂.
《金陵十三钗》并不是历史的全然呈现，而是从电影的角度出发，将南京大屠杀这份中华民族心头上的一份痛楚做一个艺术化的表达，在炮火、废墟、死尸充斥的南京城，在日本人癫狂的嚎叫和中国人痛苦的哀鸣声中，张艺谋的镜头瞄准的是灰烬中还没有熄灭的那微微点点的星火，特别是，当这渺渺的希望之光来自于一群看似不知亡国之恨的“青楼女子”时，人性中的正义与坚强更容易在人们的心中惊雷般炸响；那被人们所鄙视的妓女身上艳俗的香色，才会在战争中蜕变为真正的花朵，在丧失了人寰的地狱城池中纯美地绽放。
而“风尘女子们”在电影中并非是孤立的主角，她们的世界，如同一个球体，被导演张艺谋挥杆去撞击着周遭不同的群体和个体，不同人物的命运因恐惧和偏见而相互排斥，却又因人性中本有的善良和正义而相互吸引，阴差阳错、跌宕起伏间，青楼女子、“约翰神父”、教会女学生、陈乔治、王浦生等几拨人物的关系便由松散的编织变成了紧紧的捆绑，最终要靠撕裂而去完成救赎。而在这个过程中，每一次启承转合都有合理的情节推动，每一次“击球”都经过了缜密的计算，每一次的碰撞都是到位而有效的。
除却这层横向的牵扯，影片中还有一股力是将所有人物都拖曳向下的，这便是南京大屠杀这个死亡黑洞的吞吐，日本军人的丧心病狂与中国军人的单薄之躯形成了鲜明的对比，日本军人对于女孩子们肆虐的践踏更是让人看到了一个无底深渊如何在1937年注满了同胞们屈死的尸骸，战争的墓碑，穿过岁月压在了观众的心头，让影片中约翰与玉墨、妓女与女孩们之间慢结的温情如同琵琶上带血的琴弦奏出的《秦淮景》，怎么听，都是颤颤的悲音，观众的神经随之哀怨，欲哭欲泣。
几股力道、几缕情思让《金陵十三钗》达到了一种堪称完美的架构平衡。不过，这个架构中，可以清楚地看到西方的视角、好莱坞的叙述程式，而大段的英文对白则让人有时会遗忘这是一个中国的“本土故事”，它意欲镶嵌在海外人士的眼眶中，却少了一些张艺谋特有的色彩。好在，张艺谋并没有完全丢掉，当书娟透过教堂窗口的花玻璃，幻想着青楼女子们“舍生取义”之后，花枝招展、顾盼生姿地归来，迈入教堂大门时，张艺谋制造出来的画面，是那样的风情万千，这群女子们的身上焕发着天堂般的救赎之光，让这个血流遍地的人间有了活色生香的生机。